《哪吒之魔童降世》到底好在哪里?

说实话，《哪吒之魔童降世》这部影片中规中矩，完成度较《大圣归来》略好一些，胜在比较均衡，没有明显的短板。但与国际一流动画电影比，仍有很大差距，整体水准有充足的上升空间。之所以成为暑期爆款，除了作品本身的诚意，一半原因是架不住“同行的衬托”，同档期没一个能打的。另一半原因是中国观众已经等的太久了，当年带女朋友看《大圣归来》的那批人，孩子都上小学了。多说一句，目前舆论实在过誉了，无异于“捧杀”，盲目的表演会造成评判标准的偏差，对资源和人力产生误导，标杆的误差则会导致整个产业链位移，不利于国产动画产业的发展。

哪吒截止目前40亿+票房可谓是动漫届的一大奇迹，未播先火让哪吒取的非常好的票房回报那哪吒到底好在哪里，为什么票房如此之高，观众反响如此之大？

剧情改编好:老版的哪吒都是剔骨还父，而这次则是以一个新的故事来叙述哪吒和敖丙之间的爱恨情仇。哪吒出生魔童不被人待见，敖丙出生妖族被人歧视。相比以前我们看的那些都是坏到骨子里的坏，而这部哪吒里面却没有，从每个人的出发点都能解释通。不管是申公豹偷灵珠，龙王私藏龙蛋也好，还是李靖不顾救命之恩拆穿敖丙也好，这都是改编成功的点。这部动漫深究了对与错，在一方面摆脱了以前所说的国漫低幼，幼稚的现象。

特效方面好:导演饺子接受采访时表示，电影历时5年，磨合了66个版本剧本。1600多位动画制作人员倾尽全力展现1800多个镜头，其中包含1400个特效镜头，是中国历史以来的动画片之最。而影片高潮部分，哪吒与敖丙决战“火莲花融化冰面”的1个6秒镜头，制作团队用了6个月才完成。所以说这部动漫在特效制作方面是下了很大的功夫，虽然资金有限但是制作方还是给我们观众呈现了最好的画面。而这一举措也打破了国漫不能做特效，或者特效不好的这一看法。
煽情方面好:虽然以太乙真人的搞笑四川话开篇但是正因为这搞笑的氛围和后期的煽情片段形成强烈的对比，许多动漫感人阶段都是直戳泪点，但是这部动漫上一秒还在搞笑，下一秒就开始泪点，形成反差无形之中让你留恋回味。虽然影片只有少数部分在煽情，但是却看哭了许多人，以命抵命的父爱，不放弃的教导，哪吒独自承受一切的勇气。这些虽然看上去不是煽情片段，却使许多观众流泪。许多人都被李靖的那一句话所直戳心灵哪吒是我儿简单的一句话，却道出了父爱的伟大。影片最大的特点就是以乐衬辈更令人悲！所以说这部动漫在煽情方面做的很到位，很成功。
以上是悠酱认为这部动漫好的方面。

但是许多人会问，一般动漫再好为什么会有几十亿票房，它究竟和其他动漫有什么不一样为什么这么火。

影片受众群体:有许多小伙伴都知道国漫的受众群体太狭隘，大多数都是给小孩子看的，成人动漫很少而如今的这部哪吒动漫却是适合小中老年人，孩子看的开心，父母看了反思家庭教育，而年轻人看了则是反思自己是否和哪吒一样反抗命运。所以这部动漫受众群体很广泛吸引了许多人去看。相比年前上映得白蛇受众就大很多了，白蛇讲述爱情方面看的大多数都是情侣。而哪吒则是大范围囊括，所以这也是票房如此之高的原因
口碑方面:这部动漫票房高的原因还有一个未播先火，在点映的时候就爆出来高口碑。微博大V推荐度93%，豆瓣8.7，猫眼9.7，淘票9.6。并且是接连二三的上微博热搜，在以前是没有那部动漫能做到这样的成绩，还有一点就是刚上映的时候，各个地方的新闻台央视新闻都在报道这一部哪吒，所以这也是票房高的原因。
时代原因:这应该是票房高的一个隐藏因素，15年《大圣归来》口碑也很好但是为什么票房相差这么多，在这里就要谈谈这个所谓得时代因素了。虽然只隔了4年，但是4年会让许多对动漫抱有成见的人放下这种落后的思想，以前许多家长觉得动漫是不学无术的东西，不允许自己的孩子去接触，导致许多动漫的消亡。但是4年后这种思想逐渐落灭了，现在支持动漫的人越来越多。带孩子看动漫的家长也越来越多随着时间的推移社会的进步，现在大众开始逐渐接受动漫这一新的文化传播方式。相比以前的《魁拔》上映没人看，形成了鲜明的对比。虽然只有短短4年，但是改变千千万万人的看法。今后支持动漫的人只会越来越多，所以这也是哪吒票房高的一个隐藏原因！
以上就是我的分析，所以悠酱认为哪吒的成功是实力+运气的结合。运气固然重要，但是实力更重要！

这部影片还是国产动画影片的制作水准，人物刻画的都很饱满，尤其是太乙真人和李靖的心理变化的刻画和展现。

之前国内几部神话影片主要是以齐天大圣孙悟空这个大IP作为故事主角，本次敢于尝试哪吒这一特色人物作为主角给导演和编剧1024个赞。

本次导演把哪吒故事做的颠覆性的改编，在不脱离传统故事大纲的同时能增加很多故事情节也考验了导演和编剧的创作能力。

尤其是那句“我命由我不由天”贯穿了整个影片，最后在生日宴上那句“今天是我生日宴，你们谁都不许哭”让人催人泪下，相信很多人在那一刻都哭了吧！

一部喜剧动画电影能多次让人流泪层次已经不在于电影本身的制作水平上了，剧情才是这部片最大的卖点。

最近专门去看了《哪吒之魔童降世》，我觉得好在这几点。

《哪吒之魔童降世》这部影片，基本上没有偏离哪吒出生前和出生后的种种故事，不仅在原有的故事之上加入了很多新的创意，而且人物也设计的非常可爱生动招人喜欢。片中还加入了很多幽默搞笑的元素，因此该片既有搞笑的一面，也有让人感动的一面，整体来说，还是正能量慢慢的，不管是中年人还是青年人还是小孩，都非常适合观看这部影片，这是一部让人耳目一新的精彩改编电影，不管从哪个角度讨论，这部影片几乎都无可挑剔。

《哪吒之魔童降世》原本总共设计了5000多个镜头，影片工作人员最终通过精挑细选，挑选出了2000多个最好的镜头，其中还含有1400多个特效镜头。从这些数字不难发现，整个剧组的认真和用心，为了能够拿出最高水准的作品，他们在背后做了大量的努力，真的是精益求精，精雕细琢。

纵观华语的关于动画的影片作品，能够让人记忆深刻，记忆犹新的动作作品，屈指可数，可以说是少之又少。在影院看完《哪吒之魔童降世》后，真的被这部作品的画面、特效、配音深深震撼，不禁感叹，原来我们华语动画影片，也可以如此优秀，如此精良，如此震撼。我觉得《娜扎之魔童降世》这部作品以及它的特效，为华语的动画影视树立了一个新的起点，新的标杆。不管是现在还是以后，我们的影视圈都应该以这部作品为标准，为榜样，以后认真学习和超越。这真的是一部前无古人的优秀作品，特效画面让人佩服不已。

综上所述，我认为《哪吒之魔童降世》好在几点上面。这是一部值得学习，值得思考，值得致敬的优秀佳作。

我眼中的《哪吒之魔童降世》，毫无疑问是一部精心打造、匠心独具、雄心勃勃的良心作品。

说此片“精心”：首先是此片的画面很“精美”，在当前这个不缺电影的时代，只有满足观众挑剔审美标准的电影才能吸引观众，本片无论是山海社稷图中的仙景、深海龙宫下的群妖、还是冰压陈唐关时的冰盖、哪吒敖丙应劫时的万钧雷霆，都让人眼前一亮；其次是它的物件很“精致”，看那火尖枪枪尖上的血槽纹路、冰龙锤锤柄上的缠柄冰龙，以及申公公的刃鞭，都有让人有上前一握的冲动；最后是它的战斗很“精彩”，开场时一口川普的太二真人与口齿不清的申公公苦战混元珠时认真且笑料十足，中场时哪吒敖丙轮战海妖时惊心而不失喜感，终场时哪吒、敖丙、太二真人与申公公混战时的斗智斗勇斗运气让人手心生汗，总之，此片让我们体现到了什么叫国漫视觉盛宴。

说此片“匠心”：主要是说它的剧情，哪吒闹海的故事在华人圈里算是个家喻户晓，如何让百年老树开新花，最是考编剧功底了。如《大圣归来》就开发了江流儿这条单线，虽然故事新了，但与原著线不大合拍；如《白蛇：缘起》就开发了小白的前传线，并在片中以牌匾、珠钗，以及桥上相逢等信息与原著严密扣接，使之成为一部有里程碑意义的国漫；本片则在基本忠于原著的基础上，白化了敖丙、添加了天雷诛魔等剧情，尤其是强行抢戏的申公公、还未出场的金木二吒，可谓用妙笔在原著上既生了一片花，又生了一根藤。

说此片“雄心”：其一是它站在《秦时明月》《画江湖》，以及《大圣归来》《白蛇：缘起》等国漫佳作的肩膀上，朝着前言跨出了大大的一步，在动漫世界里大大增加了国漫的份额；其二是开启了“封神世界”，正如《钢铁侠》开启了“漫咸宇宙”一样，《哪吒之魔童降世》也以彩蛋的方式预告了2020年《姜子牙》的内容，为国漫在日漫、美漫的包围中杀出了一条血路；其三是从源头增加了文化自信，记得当年看《变形金刚》《蜘蛛侠》《天空之城》等美日动漫时，都有家长边看影片边向小孩讲解其故事历史，总感觉有种在培训“精日”“精美”的感觉，君不见当下某些人就以讲日语、看日剧、着日服为荣吗？如果“封神世界”能够高开高走、一路向东，相信如今的小孩们、未来的家长们才能发自内心并底气十足地对自己的小孩说，自己当年是在国漫的培养下长大的中国人。

说了这么多的优点，最后想说说本片的不足，主要是音乐方面，主题曲《哪吒》居然是说唱式的，缺乏应有的国风，片尾曲《今后我与自己流浪》虽然优缠但带入感不足，与《白蛇：缘起》的《何须问》《前世今生》相比，差了不是一点点。希望下一步能传承优点、改进缺点，祝国漫越来越棒。

收笔时真的忍不住，想再说一句，申公公真是豹子修炼成精的吗？记得三清之中只有通天教主的裁教才会不拘一格归异类为徒，而他是元始天尊门下的。难道名字中有豹就是豹子变的，哪西门豹呢？